PROGRAMMA

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto
In combinazione con il film successivo

Al centro della vicenda gli affanni di un contadino sfortunato, che non riesce in alcun modo a far crescere la propria lattuga, finché per caso non la annaffia con le proprie lacrime.

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto
In combinazione con il cortometraggio precedente

Sul pianeta Ygam vivono giganteschi androidi di nome Draag che praticano la meditazione. I loro figli passano la gran parte del tempo in compagnia degli Oms, uomini minuscoli che provengono da un pianeta oramai distrutto e utilizzati dai Draag come animali domestici. Terr, cresciuto e custodito da Tiwa fin dalla sua nascita, intuisce che la saggezza dei giganti viene trasmessa tra di loro attraverso messaggi captati da una specie di cuffia elettronica. Quando Tiwa viene iniziato alla meditazione, Terr fugge impadronendosi di una di queste cuffie.

Ingresso: 6€ intero / 5€ ridotto

Un giovane americano immischiato con traffici loschi diviene testimone di un omicidio. La vittima prima di morire sussurra due nomi: Gregory Arkadin e Sophie. Il giovane scopre che il primo è un ricco uomo d’affari e lo rintraccia. Arkadin lo accoglie nel suo castello e gli affida un lavoro di grande importanza: aiutarlo a riscoprire il suo passato, perso in seguito a un’amnesia.

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto
In combinazione con il film successivo

Al centro della vicenda gli affanni di un contadino sfortunato, che non riesce in alcun modo a far crescere la propria lattuga, finché per caso non la annaffia con le proprie lacrime.

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto
In combinazione con il cortometraggio precedente

Sul pianeta Ygam vivono giganteschi androidi di nome Draag che praticano la meditazione. I loro figli passano la gran parte del tempo in compagnia degli Oms, uomini minuscoli che provengono da un pianeta oramai distrutto e utilizzati dai Draag come animali domestici. Terr, cresciuto e custodito da Tiwa fin dalla sua nascita, intuisce che la saggezza dei giganti viene trasmessa tra di loro attraverso messaggi captati da una specie di cuffia elettronica. Quando Tiwa viene iniziato alla meditazione, Terr fugge impadronendosi di una di queste cuffie.

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto

Appositamente prodotta per Lo schermo dell’arte, questa performance di Turajlic è un montaggio live di materiali filmati conservati negli archivi dei cinegiornali della ex Jugoslavia sui movimenti di liberazione africani dagli anni Cinquanta, e di storie orali e registrazioni raccolte dall’artista in quegli stessi luoghi.

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto

Ambientato sulle rive del fiume Congo, in un centro di ricerca dedicato all’agricoltura tropicale oggi abbandonato, questo primo lungometraggio dell’artista Sammy Baloji racconta lo stigma della distruzione ecologica iniziata al tempo della colonizzazione belga, e il suo impatto che si riflette ancora oggi. Attraverso testimonianze personali e analisi scientifiche, il film sottolinea le conseguenze umane e ambientali del colonialismo invitando a ripensare il nostro rapporto con il pianeta e ad abbandonare l’approccio antropocentrico al cambiamento climatico.

Alla presenza dell’artista

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto (UNICO POMERIDIANO)

La casa adottiva di Cape Breton, nella Nuova Scozia in Canada, dove il fotografo e filmaker americano Robert Frank, scomparso nel 2019, e l’artista June Leaf hanno vissuto per oltre 50 anni, è stata fonte di ispirazione della loro arte così come la loro presenza in quella remota zona rurale è stata un riferimento costante per una comunità di amici e vicini che li circondava. Nel 2021, quest’ultimi vengono chiamati da June a ricordare Robert mentre lei, poi scomparsa nel luglio del 2024, prosegue il suo percorso artistico.

Alla presenza degli autori

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto (UNICO POMERIDIANO)

Nel 2015, a Damasco, il quartiere di Basateen al-Razi e i suoi frutteti furono rasi al suolo come punizione per la rivolta della popolazione contro il regime. Dopo aver perso tutto, due ex residenti ricordano il loro quartiere. Il film del regista francese fonde cinema politico e uso di materiali eterogenei in un’accorata denuncia contro il criminale governo di Bashar al- Assad in Siria.

Alla presenza dell’artista

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto (UNICO POMERIDIANO)

Dei giocatori palestinesi modificano il software di un videogioco di ruolo per innescare atti di resistenza e costruire nuovi mondi come forma di sopravvivenza. Lo spettatore si trova così di fronte a uno straniante parallelismo tra la realtà attuale della Palestina e il mondo creato virtualmente. La voce fuori campo che accompagna il protagonista alterna riferimenti storici che tracciano un’analogia tra il colonialismo di Israele e il colonialismo che ha determinato la nascita degli Stati Uniti.

Alla presenza dell’artista

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto (UNICO SERALE)

Jerada è una città mineraria in Marocco dove l'estrazione del carbone, ufficialmente interrotta nel 2001, è continuata informalmente fino ad oggi. L'MINA ricostruisce l'attività attuale nelle miniere attraverso una scenografia progettata in collaborazione con gli abitanti del luogo che interpretano i propri ruoli sullo schermo.

Alla presenza dell’artista

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto (UNICO SERALE)

Girato nel 2019 il film segue Hassan Al Balawi, diplomatico palestinese a Bruxelles, mentre torna in patria in occasione del quindicesimo anniversario della morte di Yasser Arafat, storico leader dell'OLP. Il suo viaggio va dalla Cisgiordania occupata al confine con la striscia di Gaza controllata da Hamas. Augustijnen documenta lo stato della lotta di liberazione palestinese esplorando le impasse nel processo di pace e le lotte interne all'OLP che hanno prefigurato gli eventi del ​​7 ottobre 2023.

Alla presenza dell’artista

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto (UNICO POMERIDIANO)

The Park, Francia e Marocco, 2015, 14’- v.o. sott. eng, ita

Una telecamera si muove lentamente in un parco divertimenti abbandonato nel cuore di Casablanca. Il film traccia un ritratto dei giovani che frequentano questo luogo e mostra istantanee della loro vita, meticolosamente reinquadrate e spesso ispirate a immagini trovate sui social network. Momenti politicamente carichi, pericoli congelati nel tempo, attimi prima dell'azione, il pubblico osserva qualcosa che sta per accadere ed è invitato ad accettare un' esperienza di durata.

Stand-by Office, Francia, Libano e Romania, 2017, 13'20'' - v.o. sott. ita

La telecamera osserva un gruppo di persone all'interno di un ufficio e i loro gesti lavorativi quotidiani. Nulla sembra fuori posto. Mentre ci guida attraverso le stanze, la nostra percezione di questo particolare spazio cambia gradualmente. Ci chiediamo: cosa significa questo ufficio per questo gruppo di persone? Gli interpreti del film sono rifugiati del gruppo We Are Here di Amsterdam che non hanno il permesso di lavorare né alloggio e sono quindi costretti a vivere per strada. Il gruppo ha deciso di rendere visibile la condizione disumana in cui si trova non nascondendosi più, ma mostrando la situazione di chi è fuori dalle procedure nei Paesi Bassi.

Barbès, Francia, 2019, 6’ - sonoro

Delle donne ‘intruse’ occupano, nella durata della messa in scena, lo spazio pubblico. Assumono gli stessi gesti e le stesse posture che gli uomini hanno quando frequentano questi luoghi, senza badare al passare del tempo. Occupano l’esterno dei locali, si espongono nell'estraneità di uno spazio pubblico che solitamente le esclude.

Bab Sebta, Francia, 2019, 19’ - v.o. sott. eng, ita

Bab Sebta è costituito da una serie di situazioni ricostruite sulla base di osservazioni effettuate al confine di Ceuta, un'enclave spagnola in territorio marocchino che è teatro di un intenso traffico di manufatti venduti a prezzi scontati. Ogni giorno, migliaia di persone vi lavorano.

Alla presenza dell’artista

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto (UNICO POMERIDIANO)

Un viaggio ipnotico che attraversa la poetica di Anni Albers (1899–1994), artista e designer tedesca, figura chiave della Bauhaus, che ha rivoluzionato il ruolo del tessile nell’arte contemporanea. Il film intreccia materiali d’archivio con le riprese dei processi di produzione tessile contemporanei girati presso l’azienda italiana Dedar.

Alla presenza dell’autore

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto (UNICO POMERIDIANO)

Afternoon Hearsay è una riflessione sulla natura della creazione delle immagini e su come le narrazioni culturali, storiche e politiche vengano condivise e diffuse. Il film ricostruisce la storia della pellicola 8,75 mm, un formato unico sviluppato e prodotto esclusivamente in Cina tra gli anni Sessanta e Ottanta. Utilizzando tecniche senza macchina da presa e astrazione fotochimica, Peng riflette su scomparsa e memoria, e si chiede: che cos’è un film senza una macchina da presa?

Alla presenza dell’artista

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto (UNICO POMERIDIANO)

Il ventunenne catalano Pol vive con sua nonna e sogna di trasferirsi a Miami e di guadagnare 10.000 € al mese. Partecipa a eventi di crescita personale, segue coach online e investe in criptovalute. Tra riprese in 16mm e animazioni CGI l’artista Hernández López, selezionata nel 2024 per il VISIO Production Fund, esplora la mercificazione dei sogni e si interroga sui meccanismi di formazione del desiderio nel capitalismo contemporaneo. Candidato al premio César 2026 per il miglior cortometraggio documentario.

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto (UNICO SERALE)

Panorama di Amie Siegel indaga i complessi processi attraverso cui i beni culturali, un tempo vivi, entrano a far parte delle collezioni museali e iniziano la loro seconda vita come oggetti da esposizione. Riportando alla luce un vasto archivio di bobine 16mm dimenticate, ritrovate nei depositi del Carnegie Museum of Natural History, Siegel mostra scene di raccolta di reperti e di creazione dei diorami del museo, attraverso geografie e decenni differenti, aggiungendo effetti sonori e una colonna musicale inquieta e ipnotica. Ne emergono, così, pratiche estrattive, prospettive occidentali e il lavoro indigeno che hanno contribuito a formare le collezioni.

Alla presenza dell’artista e del compositore Jeff Murcko

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto (UNICO SERALE)

Animata con il 3D, una vertebra di dinosauro estratta a Tendaguru, in Tanzania, e assemblata nello scheletro oggi conservato al Museum für Naturkunde di Berlino, diventa oggetto di un viaggio nel tempo museologico. Il film intreccia immagini ricostruite, dati di restauro e archivi dell'era coloniale in un insieme paradossale che ricrea un mondo senza testimoni, ponendo la questione su come l’umanità registra e conserva la memoria attraverso la tecnologia.

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto (UNICO SERALE)

Fantascienza filosofica che svela il lato oscuro dell'industria della plastica, il film è un collage digitale che si addentra in un regno sintetico meticolosamente progettato da startup globali.

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto (UNICO POMERIDIANO)

Lungometraggio d’esordio tra finzione, autobiografia e animazione 3D dell’artista Meriem Bennani, realizzato con la regista Orian Barki, e prodotto in occasione della personale di Bennani alla Fondazione Prada. Segue il rapporto tra Bouchra, regista queer marocchina a New York, e la madre cardiologa a Casablanca, entrambe raffigurate come dei coyote. Ambientato in un mondo popolato da animali antropomorfi animati, il film affronta con ironia e invenzione questioni di identità di genere e relazioni familiari.

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto (UNICO POMERIDIANO)

Terzo capitolo della trilogia La Défense (2022-24), il film di Noujaïm racconta di misteriosi suicidi nel quartiere finanziario parigino della Défense, dove torri d'acciaio squarciano un cielo inquieto e telecamere a circuito chiuso sorvegliano ogni ombra. Nel bagliore inquietante di questa città al collasso, le vite si scontrano e la distruzione emerge come unica possibilità di rinascita.

Alla presenza dell’artista

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto (UNICO POMERIDIANO)

Questo pluripremiato cortometraggio girato in un suggestivo bianco e nero è una storia d'amore queer illecita in un mondo distopico, in cui gli oggetti vengono pagati con schiaffi e il baciarsi è illegale e punito con la morte. Angine, una donna infelicemente sposata, fa shopping compulsivo in un grande magazzino. Lì, rimane affascinata da un'ingenua commessa, Malaise. Un film surreale e al tempo stesso agghiacciante, dura critica al controllo e insieme omaggio romantico a chi osa sfidare lo status quo.

Alla presenza delle produttrici Violeta Kreimer e Valentina Merli

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto (UNICO POMERIDIANO)

Una coppia di fantasmi in una landa desolata digitale allagata e in fiamme di un futuro distopico e post-apocalittico, è intrappolata in discussioni incessanti su conflitti personali - test genetici, dolore, amore - sullo sfondo di ansie collettive odierne. Un'opera piena di malinconia dove la straordinaria animazione dei protagonisti ultraterreni accentua il realismo delle discussioni di coppia tratte dalla vita reale.

Alla presenza dell'artista

INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto

L’artista e regista afroamericano Kahlil Joseph offre un'audace esplorazione della storia, dell'identità e delle possibilità della cultura nera, concepita come un'esperienza cinematografica che rispecchia le trame sonore di un album musicale. Personaggi di fantasia e storici partecipano ad una narrazione immaginaria della blackness attraverso il tempo e i confini. Traendo ispirazione da intellettuali neri tra cui W.E.B. Du Bois, Marcus Garvey, Saidiya Hartman, e con il contributo di artisti quali ArturJafa e Garrett Bradley, il film giustappone le loro idee e immagini a campionamenti tratti da YouTube, social media, cinema, televisione e giornalismo.

Alla presenza dell’artista