PROGRAMMAZIONE
Peeping Tom – L’occhio che uccide – restaurato in 4k
di Michael Powell, 1960, Regno Unito, 103' - v.o. sot. ita
INGRESSO: 6€ intero/5€ ridotto
Vittima fin da bambino dei bizzarri esperimenti del padre – scienziato ossessionato dagli effetti della paura sul sistema nervoso – Mark è un giovane timido e riservato. Di giorno lavora come cine-operatore in una casa di produzione londinese; di notte coltiva il suo terrificante hobby: uccidere donne e riprendere la loro agonia.
Accolto all’uscita da unanimi e virulente stroncature e accuse di violenza morbosa, è oggi considerato un capolavoro visionario. Lo si può godere in tanti modi: come trappola del vedere e dell’essere visti; come esercizio di humour sardonico; come grande storia d’amore tragica; come metafora del voyeurismo del cinema.
PROGRAMMAZIONE
Peeping Tom – L’occhio che uccide – restaurato in 4k
di Michael Powell, 1960, Regno Unito, 103' - v.o. sot. ita
INGRESSO: 6€ intero/5€ ridotto
Vittima fin da bambino dei bizzarri esperimenti del padre – scienziato ossessionato dagli effetti della paura sul sistema nervoso – Mark è un giovane timido e riservato. Di giorno lavora come cine-operatore in una casa di produzione londinese; di notte coltiva il suo terrificante hobby: uccidere donne e riprendere la loro agonia.
Accolto all’uscita da unanimi e virulente stroncature e accuse di violenza morbosa, è oggi considerato un capolavoro visionario. Lo si può godere in tanti modi: come trappola del vedere e dell’essere visti; come esercizio di humour sardonico; come grande storia d’amore tragica; come metafora del voyeurismo del cinema.
PROGRAMMAZIONE
Peeping Tom – L’occhio che uccide – restaurato in 4k
di Michael Powell, 1960, Regno Unito, 103' - v.o. sot. ita
INGRESSO: 6€ intero/5€ ridotto
Vittima fin da bambino dei bizzarri esperimenti del padre – scienziato ossessionato dagli effetti della paura sul sistema nervoso – Mark è un giovane timido e riservato. Di giorno lavora come cine-operatore in una casa di produzione londinese; di notte coltiva il suo terrificante hobby: uccidere donne e riprendere la loro agonia.
Accolto all’uscita da unanimi e virulente stroncature e accuse di violenza morbosa, è oggi considerato un capolavoro visionario. Lo si può godere in tanti modi: come trappola del vedere e dell’essere visti; come esercizio di humour sardonico; come grande storia d’amore tragica; come metafora del voyeurismo del cinema.
ORSON WELLES – INGANNI, SOGNI INCOMPIUTI E RIVOLUZIONI DELLO SCHERMO
La signora di Shanghai
di Orson Welles, 1947, USA, 87′ – v.o. sott. italiano
Ingresso: 6€ intero / 5€ ridotto
Il giovane Michael O’Hara incontra la bella Elsa a Central Park, dove la salva dall’agguato di tre teppisti. Quando il giovane le rivela di essere un marinaio, lei lo vuole a bordo del suo yacht. Insieme al marito, estremamente ricco ma molto più vecchio, sono appena arrivati da Shanghai e hanno intenzione di raggiungere San Francisco attraverso il canale di Panama. Michael accetta il lavoro nella speranza di poter intrecciare una relazione con la donna.
66° FESTIVAL DEI POPOLI
With Hasan in Gaza
di Kamal Aljafari, Germania, Palestina, Francia e Qatar, 2025, 106'- v.o. sott. ita
INGRESSO: €8 intero / €6 ridotto
Gaza, 2001: una videocamera MiniDV, un viaggio e una ricerca. Kamal Aljafari ritorna ai nastri, girati più di 20 anni fa, poi dimenticati, con l’intento di tracciare una cartografia dell’invisibile, un atlante di ciò che la guerra e il genocidio hanno cancellato. “Sono andato a Gaza 24 anni fa. Questo è il mio primo film, che non ho mai fatto”, dice il regista. In With Hasan in Gaza, ogni inquadratura diventa un documento involontario; ogni voce, una vita che sfugge all’archiviazione. Accompagnato da Hasan, ex compagno di prigione di suo padre, attraversa strade, case, volti ormai scomparsi. Non è un film sull’assenza, ma sulla persistenza: la capacità delle immagini di resistere al tempo, alla distruzione, all’oblio. Gaza non è solo teatro di guerra, ma luogo di una quotidianità interrotta. Senza commenti o pathos, Aljafari lascia che sia lo sguardo a parlare: uno sguardo che custodisce, senza spiegare. Un cinema di memoria viva, che ci richiede una profonda responsabilità e presa di parola.
Alla presenza del regista
PROGRAMMAZIONE
Peeping Tom – L’occhio che uccide – restaurato in 4k
di Michael Powell, 1960, Regno Unito, 103' - v.o. sot. ita
INGRESSO: 6€ intero/5€ ridotto
Vittima fin da bambino dei bizzarri esperimenti del padre – scienziato ossessionato dagli effetti della paura sul sistema nervoso – Mark è un giovane timido e riservato. Di giorno lavora come cine-operatore in una casa di produzione londinese; di notte coltiva il suo terrificante hobby: uccidere donne e riprendere la loro agonia.
Accolto all’uscita da unanimi e virulente stroncature e accuse di violenza morbosa, è oggi considerato un capolavoro visionario. Lo si può godere in tanti modi: come trappola del vedere e dell’essere visti; come esercizio di humour sardonico; come grande storia d’amore tragica; come metafora del voyeurismo del cinema.
EVENTO SPECIALE
San Damiano
di Gregorio Sassoli, Alejandro Cifuentes, 2024, Italia, 86' - v.o. ita
INGRESSO: €6 intero / €5 ridotto
In occasione della Giornata Mondiale delle Persone Senza Fissa Dimora e della Salute Mentale, torna in più di 40 sale il documentario senza filtri che ci immerge nel microcosmo che fingiamo di non vedere.
Damiano (35 anni), fuggito dall’ospedale psichiatrico di Breslavia, in Polonia, è arrivato a Roma alla ricerca di una nuova vita e, senza un soldo in tasca, si è immerso nel brulicante mondo della capitale. Rifiutandosi di vivere come un senzatetto, conquista la torre più alta delle mura aureliane che sovrastano il degrado della stazione Termini. In fuga dai fantasmi del passato, si immerge come un guerriero nella violenza della giungla urbana, ma quando canta svela il suo lato più fragile.
A seguire ci sarà una diretta streaming che vedrà protagoniste diverse voci del mondo dello spettacolo, della cultura, del volontariato.
PROGRAMMAZIONE
Peeping Tom – L’occhio che uccide – restaurato in 4k
di Michael Powell, 1960, Regno Unito, 103' - v.o. sot. ita
INGRESSO: 6€ intero/5€ ridotto
Vittima fin da bambino dei bizzarri esperimenti del padre – scienziato ossessionato dagli effetti della paura sul sistema nervoso – Mark è un giovane timido e riservato. Di giorno lavora come cine-operatore in una casa di produzione londinese; di notte coltiva il suo terrificante hobby: uccidere donne e riprendere la loro agonia.
Accolto all’uscita da unanimi e virulente stroncature e accuse di violenza morbosa, è oggi considerato un capolavoro visionario. Lo si può godere in tanti modi: come trappola del vedere e dell’essere visti; come esercizio di humour sardonico; come grande storia d’amore tragica; come metafora del voyeurismo del cinema.
FANHUA CHINESE FILM FESTIVAL 2025
The Sun Rises on Us All
di Cai Shangjun, 2025, Cina, 131’ - v.o. cinese - sottotitoli: italiano
INGRESSO: €7 intero / €6 ridotto under 30, over 65 / €5 ridotto convenzioni
Un melodramma popolare che racconta la Cina degli ultimi. Meiyun è una commerciante d'abiti che vive con un uomo più giovane di lei. Quando il marito Baoshu ricompare dopo sette anni di prigione, le ferite di un passato oscuro si riaprono. Mentre lui cerca redenzione e lei perdono, i due si ritrovano in un ultimo, straziante abbraccio. Presentato in Concorso alla Mostra di Venezia 2025, The Sun Rises on Us All è valso a Xin Zhilei la Coppa Volpi per la Miglior Interpretazione Femminile.
FANHUA CHINESE FILM FESTIVAL 2025
The Botanist
di Jing Yi, 2024, Cina, 96’ - v.o. cinese, kazaka - sottotitoli: italiano
INGRESSO: €5 intero
In un remoto villaggio di montagna dello Xinjiang, il giovane Arsin, un ragazzo kazako solitario, trova conforto nella silenziosa compagnia delle piante. L’incontro con Meiyu, una ragazza cinese Han dal carattere libero e imprevedibile, sconvolge la sua calma quotidianità: la sua vitalità gli ricorda quella di un fiore raro, quasi irreale.
Sensibile e delicata, l'opera prima di Jing Yi ha conquistato il Gran Premio della sezione Generation Kplus alla 75ª Berlinale.
FANHUA CHINESE FILM FESTIVAL 2025
Hippopotami
di Lin Jianjie, 2025, Cina, 13’ - v.o. cinese - sottotitoli: italiano
INGRESSO: €7 intero / €6 ridotto under 30, over 65 / €5 ridotto convenzioni (in combinazione con il film successivo)
Nella periferia di una città del nord della Cina in rapido processo di urbanizzazione, una ragazza eccentrica, desiderosa di vedere gli animali allo zoo, intraprende un viaggio che cambierà per sempre il suo modo di vedere la vita.
FANHUA CHINESE FILM FESTIVAL 2025
Brief History of a Family
di Lin Jianjie, 2024, Cina, 99’ - v.o. cinese - sottotitoli: italiano
INGRESSO: €7 intero / €6 ridotto under 30, over 65 / €5 ridotto convenzioni (in combinazione con il cortometraggio precedente)
Dopo un incidente al liceo, l’estroverso Wei e il compagno Shuo, proveniente da una famiglia difficile, instaurano un legame misterioso. Invitato spesso a casa di Wei, Shuo scopre crepe dietro la facciata perfetta della famiglia: segreti malcelati, desideri repressi e silenzi rivelatori. Selezionato al Sundance e alla Berlinale 2024, l'intrigante debutto di Lin Jianjie propone un'analisi sociale e psicologica che pare una variazione contemporanea di Teorema di Pier Paolo Pasolini.
FANHUA CHINESE FILM FESTIVAL 2025
Living The Land
di Huo Meng, 2025, Cina, 135’ - v.o. cinese - sottotitoli: italiano
INGRESSO: €5 intero
Ambientato nel 1991, mentre la Cina vive rapidi cambiamenti socio-economici, Living the Land racconta il conflitto tra tradizione e modernità attraverso lo sguardo di Chuang un ragazzino di dieci anni la cui famiglia rimane nel villaggio natale a vivere seguendo i cicli dell'agricoltura, nonostante molti altri partano per la città. Rigorosa e poetica, l'opera seconda di Huo Meng ha conquistato l’Orso d’Argento per la Miglior Regia al Festival di Berlino 2025.
FANHUA CHINESE FILM FESTIVAL 2025
Big World
di Yang Lina, 2024, Cina, 131' - v.o. mandarino regionale - sottotitoli: italiano
INGRESSO: €7 intero / €6 ridotto under 30, over 65 / €5 ridotto convenzioni
Dall'acclamata regista Yang Lina un delicato e coinvolgente racconto di emancipazione contro tutte le avversità. Chunhe è un giovane affetto da paralisi cerebrale (interpretato dalla star internazionale Jackson Yee) che, incoraggiato da una nonna eccentrica ed energica, supera molteplici difficoltà per per realizzare i propri sogni. Con sguardo empatico e lucido, la regista propone un racconto di grande rilevanza umana e sociale.
FANHUA CHINESE FILM FESTIVAL 2025
La Mitologia Cinese: figure leggendarie nell’arte di Andrea Mancini
Nemo Academy
Un workshop dal vivo che esplora l’eredità visiva e simbolica dei miti e delle divinità della tradizione cinese.
Un affascinante viaggio visivo attraverso il mondo mitologico della Cina, raccontato tramite la forza espressiva dell’arte contemporanea.
In questa sessione esclusiva, l’artista Andrea Mancini realizzerà illustrazioni originali dal vivo, ispirate a figure leggendarie come Nuwa, Fuxi, Pangu, Yu il Grande, Mazu, e alle creature soprannaturali note come Yaoguai.
Un’occasione straordinaria per scoprire la profondità simbolica e la forza narrativa di leggende millenarie, attraverso lo sguardo di uno dei più autorevoli artisti digitali italiani.
Ingresso gratuito fino a esaurimento posti.
FANHUA CHINESE FILM FESTIVAL 2025
A Story About Fire
di Li Wenyu, 2025, Cina, 85' - v.o. cinese - sottotitoli: italiano
INGRESSO: €5 intero
Presentato al Festival di Berlino 2025, A Story About Fire è uno splendido gioiello di creazione cinematografica. Ispirandosi all’estetica della pittura cinese classica, il regista Li Wenyu illustra una leggenda della minoranza Qiang, in cui una scimmia cresciuta tra gli umani intraprende un viaggio iniziatico alla scoperta del fuoco. Un'animazione che unisce sperimentazione visiva e profondità emotiva capace di affascinare platee di ogni età.
FANHUA CHINESE FILM FESTIVAL 2025
Hard Boiled
di John Woo, 1992, Cina, 128’ - v.o. cantonese - sottotitoli: italiano
INGRESSO: €5 intero
Uno dei più emblematici cult del cinema di Hong Kong torna nella versione 4K presentata al Festival di Cannes 2025. Tra corruzione e traffici d’armi, un detective che lotta per la giustizia con metodi impulsivi si allea con un agente infiltrato per contrastare una potente organizzazione criminale. Un trionfo di coreografie d'azione ipercinetica che ha lanciato il grande John Woo verso Hollywood.
FANHUA CHINESE FILM FESTIVAL 2025
Dead To Rights
di Shen Ao, 2025, Cina, 137’ - v.o. cinese, mandarino e dialetti locali - sottotitoli: italiano
INGRESSO: €7 intero / €6 ridotto under 30, over 65 / €5 ridotto convenzioni
Nel dicembre del 1937, l’esercito giapponese conquista Nanchino. Un postino si ritrova a fingersi fotografo e a sviluppare i rullini dei fotografi militari giapponesi per salvare la vita di alcuni concittadini e scopre inaspettatamente di avere le prove dei crimini di guerra giapponesi. Potente dramma storico che è uno dei grandi successi commerciali dell'anno in Cina, Dead To Rights rappresenterà la Cina nella corsa
all'Oscar per il Miglior Film Internazionale.
MIDDLE EAST NOW 2025
Gaza immaginata, Gaza immaginaria, la Gaza che immaginiamo
Talk finale
INGRESSO LIBERO
Una tavola rotonda che parte dalla drammatica realtà della Striscia di Gaza, dove da due anni è in corso un genocidio, esplorando possibili visioni di un territorio un tempo vitale, ora ridotto a terra di nessuno. Un'occasione per riflettere su memoria, futuro e prospettive, con giornalisti, storici e urbanisti che vivono, studiano e lavorano in quei luoghi. Con Maria Chiara Rioli, storica; Chicco Elia, giornalista; Alessandra Annoni, giurista; Rawad Choubassi, urbanista; Loay Elbasyouni astrofisico e astronomo (in collegamento), Anna Di Giusto (autrice di “La Nona Candela” - Carmignani Editrice), Guy (attivista pacifista israeliano). Modera Laura Silvia Battaglia.
MIDDLE EAST NOW 2025
Les Miennes
di Samira El Mouzghibati, Marocco, Belgio e Francia, 80’ - v.o. arabo - sottotitoli: inglese, italiano
INGRESSO: €5 intero
E’ la storia personale della regista Samira, la più giovane di cinque sorelle, consapevole dell'eredità oscura che queste portano con sé, legata a un tragico incidente tenuto nascosto. Decide di riunire la famiglia per un incontro eccezionale, con una macchina da presa alla mano e con la speranza di aiutarsi a vicenda senza dover passare attraverso uno psicologo o un Imam. La madre però rimane in silenzio, incapace di aprirsi. È solo quando Samira arriva nel suo villaggio natale che la madre rivela i suoi segreti più nascosti, i suoi rimpianti e la forza che ha dovuto trovare per andare avanti. È in quel momento che emerge il profondo legame che le unisce, segnato da un amore contrastato e da un rifiuto che ha segnato il loro cammino.
Anteprima alla presenza della regista Samira El Mouzghibati
MIDDLE EAST NOW 2025
IL RUOLO DELLA TURCHIA IN UN MEDIO ORIENTE A PEZZI
Selezione di cortometraggi
INGRESSO: €5 intero
Happiness
di Fırat Yücel, Paesi Bassi e Turchia, 2025, 18’ - v.o inglese, olandese, turco, arabo, serbo – sottotitoli: inglese, italiano
I disturbi del sonno sono onnipresenti al giorno d'oggi. Questo diario digitale racconta le notti insonni di un gruppo di attivisti e immigrati ad Amsterdam, assorbiti dai genocidi e dalle atrocità trasmessi in tempo reale. Sono alla ricerca di soluzioni per ridurre il tempo trascorso davanti allo schermo. Ma poi un'ansia particolare prende il sopravvento: cosa succederà nel mondo mentre sono offline?
Anteprima italiana alla presenza del regista
Seen Unseen: An Anthology of (Auto)Censorship
di Fırat Yücel, Erhan Örs, Sibil Çekmen, Serra Akcan, Nadir Sönmez, Hakan Bozyurt, Can Memiş e Belit Sağ, Paesi Bassi e Turchia, 2024, 66’ - v.o. turco, curdo, inglese - sottotitoli: inglese, italiano
In un momento in cui la censura in Turchia sta diventando sempre più severa, artisti e registi si ritrovano sempre più spesso a dover tacere. Questa raccolta di film del collettivo di registi Altyazı Fasikül: Free Cinema, esteticamente eclettica e politicamente audace, sottolinea la necessità di essere critici in tempi di censura e repressione. Riflessioni sulle proteste di Gezi Park, celebrazioni di luoghi dedicati a incontri occasionali, critiche al sistema penitenziario e l'esumazione delle tracce del genocidio armeno: una miriade di storie sull'attuale panorama politico della Turchia potrebbero e dovrebbero essere raccontate da registi impegnati in modo critico.
Anteprima italiana alla presenza dei registi
MIDDLE EAST NOW 2025
50 Meters
di Yomna Khattab, Egitto, Danimarca eArabia Saudati, 2025, 72’ - v.o. arabo - sottotitoli: inglese, italiano
INGRESSO: €5 intero
Siamo al Cairo, in una piscina di cinquanta metri di una squadra di acquagym composta da uomini ultrasettantenni. Yomna, regista esordiente, lotta per realizzare il suo primo film. Decide di puntare la telecamera sul padre distante, e usare gli elementi del film per avvicinarlo. Attraverso la scrittura di scene di finzione e la stesura di voci fuori campo, riesce a rompere il guscio del padre e a condividere con lui i suoi interrogativi esistenziali. Mostrando finalmente la sua vulnerabilità, Yomna riesce a riconciliarsi con il padre e con se stessa, andando avanti nelle sue scelte di vita. Documentario intenso e coinvolgente, vincitore del NEXT:WAVE Award al festival CPH:DOX di Copenhagen.
Anteprima Italiana alla presenza della regista Yomna Khattab
MIDDLE EAST NOW 2025
The Horse of Jenin
performance teatrale solista scritta e interpretata dall'attore e comico palestinese Alaa Shehada - v.o. inglese sott. italiano
INGRESSO: € 10 UNICO (in combinazione con la cerimonia di chiusura)
Per la prima volta in Italia arriva a Middle East Now la performance teatrale solista scritta e interpretata dall’attore e comico palestinese Alaa Shehada, che ha spopolato al festival di Edimburgo e sta raccogliendo consensi in tutta Europa. THE HORSE OF JENIN racconta una storia universale, quella di un bambino che cresce a Jenin e che come ogni bambino al mondo desidera soprattutto giocare e divertirsi. Il cavallo è un simbolo arabo di libertà e ricorre spesso nella vita di Alaa. Nella sua città natale, in Palestina, c’è una statua di un cavallo alta 5 metri, realizzata con i detriti di ambulanze, auto e case bombardate che vuole rappresentare la resistenza e la resilienza. È l’orgoglio di Jenin. Quando un bulldozer israeliano la ruba, Alaa si chiede: che fine ha fatto il cavallo? È stato arrestato? È stato interrogato? E ha raccontato i segreti di Alaa? Una straordinaria storia sulla resilienza che l’immaginazione porta con sé.
MIDDLE EAST NOW 2025
Cerimonia di chiusura
Cerimonia di chiusura di Middle East Now 2025
INGRESSO: €7 intero / €5 ridotto (in combinazione con il film successivo)
Premiazioni:
“Middle East Now Audience Award” al miglior film votato dal pubblico
“Premio Cinema Iran – Afghanistan 2025” al miglior lungometraggio / documentario dall’Iran
“Middle East Now Staff Award 2025” al miglior corto o mediometraggio
“Best OFF” al miglior cortometraggio d’autore assegnato da OFF Cinema
MIDDLE EAST NOW 2025
Kabul Between Prayers
di Aboozar Amini, Paesi Bassi e Belgio, 2025, 102’ - v.o. pashtu, farsi, dari - sottotitoli: inglese, italiano
INGRESSO: €7 intero / €5 ridotto (in combinazione con la cerimonia di chiusura)
Non un film sui talebani ma "con un talebano", un viaggio personale tra desiderio di vita e di morte che coinvolge adulti e bambini. Al centro della storia Samim, talebano fedele all'ideologia fondamentalista, ma che si confronta ogni giorno con le contraddizioni del suo quotidiano da marito e agricoltore e l'aspirazione al martirio, per la quale è stato preparato e istruito. Una dinamica che coinvolge anche il fratello quattordicenne Rafi, che mitizza Samim ed è già instradato verso il percorso di radicalizzazione. A distanza di quattro anni dal ritiro americano su cui vennero versati fiumi d’inchiostro, l’Afghanistan è virtualmente scomparso dai nostri notiziari. “Il mio film non è un invito alle superpotenze a intervenire, ma un tentativo di comprendere l’umanità che può ancora esistere dietro la radicalità delle scelte”, dice il talentuoso regista afgano Aboozar Amini acclamato al festival di Venezia.
Alla presenza del regista Aboozar Amini